Довольно скоро вторая часть обзоров по основным играм серии Final Fantasy наконец-то будет завершена, но уже сейчас я подготовил для Вас небольшую прелюдию в преддверии будущей статьи. И в своих предыдущих работах я уделял немало внимания музыке Последних Фантазий, но желание рассказать о ней как можно больше совсем уж не вписывалось в рамки мини-обзоров, поэтому я решил, что создание такой отдельной статьи прекрасно дополнит как мою прошлую работу, посвящённую играм серии, так и те, что последуют в будущем, потому что июльскими обзорами всё это дело ни в коем случае не ограничится (: .
И да, я вновь вынужден принести свои извинения за то, что в течение июня так и не получилось ничем поделиться. Просто будущие обзоры, а также новое видео, над которым я работаю, требуют большего вовлечения, чем я рассчитывал изначально, поэтому и данную статью я чисто физически так и не успел как следует завершить до конца месяца ( П.С.: и даже до середины следующего (: ). В неё я также вложил немало труда, и надеюсь, что это всё же как-то сгладит моё повторившееся опоздание. И заканчивая на этой ... ноте (: ... , давайте-таки переходить к самой статье.
Вступление
Наверное, по моим предыдущим работам уже можно было заметить, что я питаю крайне тёплые чувства к видеоигровой музыке. Это действительно так, и, по моему мнению, музыка в видеоиграх имеет огромное значение. В большинстве из наиболее известных и высокооценённых проектов обязательно есть хотя бы парочка ярких, запоминающихся мелодий, и именно они, скорее всего, едва ли не сразу придут вам на ум, когда вы начнёте вспоминать о какой-то любимой игре или делиться впечатлениями от неё в беседе с друзьями и знакомыми ... или в вашем отзыве или обзоре (: . Музыка способствует погружению в игру, формирует её восприятие, её образ, помогая всем этим создать в ней ту самую трудно уловимую материю, что мы часто не задумываясь зовём "атмосферой". И чем более в игре выразительная и запоминающаяся музыка, чем более она соответствует её настрою и содержанию, тем ближе игра подходит к границе, отделяющей "продукт индустрии" ( наверное, я как-то учту это в новой системе оценок (: ) от некой творческой работы, пусть даже небольшой и нишевой, и, в конце концов, от масштабного и целостного произведения.
И серия Final Fantasy одной из первых начала эти границы переходить, немало повлияв этим и на всю игровую индустрию. Саундтреки игр серии не просто красивы сами по себе, здешние композиции не только передают эмоции и настроение определённых сцен. Музыка в Последних Фантазиях часто завязана на лейтмотивах, их развитии и пересечениях друг с другом. Темы персонажей здесь обычно очень ярко подчеркивают характеры героев, и отдельные композиции, в которые эти мотивы умело вплетены, поддерживают и усиливают повествование, придавая ему таким образом дополнительные измерения ( игрок невнимательный ... или непритязательный (: ... может на это не обращать внимание, но как же здорово, когда ты замечаешь этот труд постановщиков и композиторов, порой по-новому открывая для себя уже вроде бы известные сцены ). Иногда они и вовсе оказываются важной частью истории, самыми блестящими примерами чего, пожалуй, являются Final Fantasy VI и VIII. Но даже ещё больший трепет и восхищение вызывают сцены, ... несколько трудно описать это словами, лучше это видеть и слышать, но тем не менее, ... где музыка натурально вторит в унисон каждому движению и изменению в кадре. Я такого не видел больше нигде, — не в видеоиграх, а вообще нигде. Наверное, что-то схожее есть в балете или некоторых мюзиклах, но это всё-таки несколько другое.
Всё это и не только позволило музыке Последних Фантазий стать самостоятельным феноменом, причём до некоторой степени выходящим за рамки своей серии и даже игровой индустрии в целом. Я уже рассказывал о "Теме Любви" из Final Fantasy IV в предыдущих обзорах. Но здесь также уместно вспомнить Летние Олимпийские игры 2020, проходившие в Токио, на которых открывающий мероприятие парад спортсменов проходил ... под музыку из известных японских игр ( Большинство зрителей по всему миру, я уверен, даже не поняли этого по очевидным причинам, ... так же, как и наши ведущие, комментировавшие открытие Олимпиады (: . Зато тем, кто услышал знакомые мелодии, это было как бальзам на душу. ). В подборку, конечно, вошли и композиции из Final Fantasy, — вполне ожидаемо, что это были главная тема серии и победная мелодия, которые очень хорошо вписываются в дух и тематику Олимпийских игр.
Музыкальные шоу вроде Video Games Live и программ коллектива Video Game Orchestra ( к которому я ещё вернусь несколько позже ), концертные туры, посвященные музыке из отдельных игр и франшиз, а также сольные турне игровых композиторов вроде Акиры Ямаоки ( приезжавшего, между прочим, и к нам, причём даже не раз (: ) уже давно не редкость, но Final Fantasy и здесь стоит особняком среди многих. Дело в том, что серия наряду с другой именитой франшизой — Dragon Quest, как раз и находится у истоков распространения видеоигровых концертов как таковых. Первые из концертных программ, посвящённых музыке Final Fantasy, проходили только в Японии, но начиная с 2004-го года появились и северо-американские турне, которые к глубокому разочарованию ряда злопыхателей ( есть такие люди (: , — моё первое видео, во многом, как раз об этом, и дальше будет только больше ) очень успешно себя показали. Однако это было лишь прообразом чего-то более грандиозного. Ранее я уже упоминал о серии концертов Distant Worlds. Начало им было положено в 2007-м году с проведением первой такой программы в столице Швеции, Стокгольме. С тех пор мировые турне с великолепными оркестровыми аранжировкам самых разных композиций из игр серии проходят почти ежегодно. Импресарио этих концертов, а также дирижёром, а порой и действующим музыкантом ансамбля, исполняющего все эти прекрасные мелодии, является композитор, лауреат премии Грэмми в области оркестровой музыки Арни Рот. Вот такие серьёзные люди, не гнушающиеся как некоторые видеоиграми, искренне и с большой самоотдачей продвигают музыку Последних Фантазий (: .
Но, пожалуй, самое главное, что особенно выделяет музыку Final Fantasy на фоне большинства, даже не это. Как ни одна другая франшиза, именно эта серия поспособствовала пробуждению интереса подростков и молодых людей к серьёзной музыке, и более того, — к тому, чтобы учиться играть самим или даже пробовать сочинять свою. Некоторые ребята совершенно всерьёз под влиянием Final Fantasy получили музыкальное образование и стали впоследствии музыкантами, преподавателями... Да, люди "наиграются в эти ваши видеоигры", а потом идут учить детей музыке, — несомненно, это "большая угроза, подрывающая стабильность общества", тем более, что нередко среди вот таких "игроманов" встречаются очень симпатичные и интеллигентные девушки (: ... Конечно, поклонники Final Fantasy, нашедшие себя в музыке, успели сотворить уже огромнейшее количество каверов и аранжировок самых разных композиций из игр серии ( в том числе, в стиле 8-16 битных мелодий времён NES, Megadrive, SNES и других, ведь платформы той эпохи не ограничиваются лишь этими консолями (: ), некоторые из которых на полном серьёзе столь замечательны, что могли бы быть достойны того, чтобы появиться в играх от самой Square, — с такой любовью и самоотдачей они созданы. Компания такие интересы и устремления поддерживает ещё и выпуском отдельных очень красивых фортепианных коллекций по мотивам номерных частей, к которым также прилагаются и нотные листы для разучивания композиций. Мало кто ещё делает что-то такое в рамках своих франшиз, и это лишь вызывает ещё большее уважение к людям, работающим в Square, и общему направлению деятельности компании. Кто-то гораздо более циничный, конечно, скажет что-нибудь про "жадных разрабов, которые просто не упустят любой возможности выжать каждую копейку с доверчивых игроков". Однако кое-что в таких рассуждениях регулярно забывается. Во-первых, получать честную оплату за хорошее дело не стыдно, так же и не должно быть жалко платить за честный труд. Ну, а во-вторых, и это самое главное, — деньги можно получать на порядок более простыми способами при гораздо меньших затратах, как финансовых, так и трудовых, пример чего, к слову говоря, "искусно" показала другая широко известная японская игровая компания, столь в этом преуспевшая, что ей для этого даже игры делать уже не нужно, — по крайней мере, те к которым мы привыкли (: . Всё, что многие из нас любят или не очень, так или иначе, было создано в условиях рынка и бизнеса, независимо от чьих-либо мнений о наличии или отсутствии там пресловутой "души", о которой порой так много рассуждают (: .
Но, впрочем, я несколько заговорился, и пора уже приступать к самому основному. Я составил личный топ саундтреков игр серии со своими комментариями к каждому из них. Однако четыре позиции в списке пока скрыты для вас до момента выхода третьей части обзоров, посвященных уже спин-оффам серии. Какие игры из линейки спин-оффов войдут в список, я заранее определил ( может быть, за исключением лёгкой неуверенности относительно 12-й позиции, но, скорее всего, и этот выбор всё же останется прежним (: ), а вы, — если хотите, конечно, — можете немного подумать о том, какие же саундтреки могут скрываться за знаками вопроса. Ну, а теперь давайте наконец узнаем побольше ... или просто ещё раз вспомним ... об этом самом мире музыки Последних Фантазий (: .
12. ???
11. Final Fantasy VII
По правде говоря, изначально в этом списке должно было быть 10 позиций, но я намеренно расширил его до 12-ти, чтобы в нём непременно нашлось местечко для Final Fantasy VII. Просто потому что без неё ну никак не обойтись (: . Это настолько важная игра, да и сам я всегда очень любил и по-прежнему так же люблю её мелодии. Тем не менее, со временем в серии появились новые игры, а также я смог ознакомиться с другими частями, ранее мне неизвестными, и их музыка всего-то лишь запала в душу ещё сильнее. Однако это ни разу не означает, что мелодии Седьмой Фантазии стали хоть чуточку меньше для меня значить (: .
Очень много они значат и для других поклонников серии, а также просто любителей игровой музыки. Темы Тифы и Айрис, главная тема игры, "One-Winged Angel", конечно же (: , — это лишь самое первое, что приходит на память, когда вспоминаешь саундтрек Седьмой Фантазии, который просто огромен. Это был самый длинный игровой саундтрек на момент выхода игры в 1997-м году, и множество других игр и по сей день даже близко не могут сравниться с ним по продолжительности, а также в разнообразии. Нобуо Уематсу и до седьмой части создавал совершенно потрясающие мелодии, однако все саундтреки предыдущих Фантазий были в целом выдержаны в одной стилистике. Это были преимущественно бравурные и эмоциональные мелодии, прекрасно подходящие для типичного фэнтэзийного сеттинга. Теперь сеттинг сменился, и Уематсу смог показать насколько же широкий диапазон доступных стилей и звучаний ему доступен. Саундтрек FF VII обрёл надлежащий футуристичный окрас с включениями какого-то индастриала и эмбиента, а местами игра и вовсе напоминает Resident Evil, нагоняя напряжения в нужных сценах. Но также здесь, на удивление, есть немалое количество очень лёгких, позитивных, а порой и даже по-хорошему комичных мелодий.
При этом в плане бравурности и эпичности игра не только не потеряла, но даже приобрела. Все боевые композиции в игре просто великолепны, и в прочих динамичных сценах саундтрек также не отстаёт. И, конечно, нельзя не сказать, что основная боевая тема Final Fantasy VII — "Those Who Fight", пожалуй, лучшая в серии. Многие из них прекрасны, порой очень, но именно эта так поднимает настрой и заряжает эмоциями, что, наверное, найдётся немало тех, кто согласится со мной в этом плане. Сперва мне очень хотелось добавить именно её в качестве примера к статье, но это уже сильно выбивалось из одной задачи, которую я поставил себе в этой статье, — по возможности, ознакомить людей, интересующихся серией, с мелодиями, которые не являются широко известными, либо же напомнить тем, кто и так более-менее знаком с Финалками, о той замечательной музыке, что несколько затерялась на фоне "One-Winged Angel", "Dancing Mad", "To Zanarkand", "Somnus" и других популярных композиций серии, к числу которых, тем более после выхода первой части ремейка, относится и "Those Who Fight".
Поэтому для примера я выбрал "A Dream Into Outer Space", которая является развитием темы одного из героев, являющегося если не одним из лучших персонажей во всей серии, то, как минимум, лучшим в ней Сидом (: . Эта композиция также показательна в плане того, насколько музыка в Последних Фантазиях связана с повествованием и режиссурой. Так, энергичная и лишённая намёков на какую-то задумчивость и сентиментальность тема инженера Сида в ряде важных для его сюжетной арки сцен изменяется на совершенно иную по духу мелодию, но с узнаваемым мотивом.
A Dream Into Outer Space
Final Fantasy VII ( Композитор: Нобуо Уематсу )
После анонса второй части ремейка особенно хочется наконец-то увидеть Сида и услышать новые версии его темы и, конечно, этой замечательной мелодии (: .
За всё это, а также многое другое, на описание чего вполне может уйти отдельная статья ( и то же самое можно справедливо повторить, говоря о почти любом саундтреке серии ), Final Fantasy VII получает от меня почётное 11-е место (: .
10. ???
9. Final Fantasy XIV
Final Fantasy XIV даже для многих фанатов серии является "тёмной лошадкой" лишь по одной простой причине: это онлайновая MMO. Из-за этого любители привычных JRPG или просто сингловых игр часто просто не обращают на неё внимания. Однако, несмотря на свою онлайновую оболочку, внутри это самая настоящая Final Fantasy со всеми присущими ей достоинствами, и в том числе восхитительной музыкой.
С появлением Final Fantasy XIV в Square зажглась ещё одна звезда среди видеоигровых композиторов — Масайоши Сокен. Хотя свой вклад в саундтрек игры внесли также и другие авторы, тем не менее, именно Масайоши Сокен — сердце и душа музыки 14-й Фантазии.
На самом деле, с учётом всех вышедших для игры апдейтов и дополнений, саундтрек FF XIV, достигший какого-то сумасшедшего объёма ( 14-я Фантазия даже получила рекорд Гиннесса за самое большое количество оригинальных композиций ещё до выхода дополнения Stormblood ), вполне можно было поставить и чуть выше, но это было бы нечестно, поскольку вся эта сокровищница пополнялась постепенно. На первых порах саундтрек 14-й части больше запоминался отдельными прекраснейшими композициями, но начиная с дополнения Stormblood игра начала радовать своей музыкой в лучших традициях серии ( Пожалуй, отмечу, что дополнения в FF XIV — это не привычные DLC, а огромные расширения с масштабными сюжетными ветками и кучей нового контента и возможностей, — они больше, чем немалое количество привычных игр. На фоне них даже такие знаковые для своего времени аддоны, как Warcraft III: The Frozen Throne, отходят немного в сторонку (: ). Саундтрек завершающего всю сагу 14-й Фантазии дополнения The Endwalker — лучший за весь период развития FF XIV, и он также вполне мог бы заслуживать места в топе уже сам по себе как один из лучших в истории серии.
Для Final Fantasy XIV, кстати, очень характерно то, о чём я говорил ранее, — построение саундтрека на лейтмотивах. Основные музыкальные мотивы игры здесь изменяются, развиваются, пересекаются друг с другом, а в определённые моменты и с мотивами ранних игр серии. Причём нередко эти классические мотивы здесь работают именно на повествование ( и иногда очень тонко ), а не просто включаются лишь ради ностальгического референса, хотя, по-честному, и уже одно это было бы само по себе замечательно, — ведь всегда приятно слышать давно знакомые мелодии в новой, отличной аранжировке, при этом понимая ещё и то, что уже новые игроки таким образом смогут открыть для себя ту музыку, что когда-то впервые впечатлила тебя и многих других. Сами по себе мелодии из разных частей серии ( и не только из них (: ), как аранжированные, так и нет, также здесь присутствуют в различных сайд-квестах и прочем внесюжетном контенте, но я, конечно, не учитываю этого в своём списке. Это заслуга других игр, а саундтрек 14-й Фантазии замечателен сам по себе.
Final Fantasy XIV во многом отталкивается от ранних частей серии, как в немалой степени и её музыка, но несмотря на общее преобладание здесь бравурных оркестровых композиций и привычных фэнтезийных мотивов, игра приобрела и яркое роковое звучание, что особенно стало заметно в дополнении Shadowbringers, саундтрек которого порой навевает мощные ассоциации с Metal Gear Rising: Revengeance. И это неудивительно, ведь Масайоши Сокен ещё задолго до выхода дополнения собрал из участников команды игры группу The Primals и сам же её возглавил как музыкант и один из вокалистов (!). Все вместе они исполняют рок-каверы композиций FF XIV на различных мероприятиях и посвящённых ей фанатских фестивалях.
Но, на мой взгляд, самой сильной частью саундтрека Final Fantasy XIV являются её заглавные песни. Они абсолютно прекрасны, и некоторые из них были написаны самим Нобуо Уематсу. Изначально я не хотел добавлять песни в качестве иллюстраций к статье, но в случае с FF XIV всё-таки сделаю исключение. Тем более стоит это сделать, так как песни из всенародно любимых частей с той же Playstation или из Final Fantasy X многие всё-таки могли слышать, чего нельзя сказать в той же мере о Final Fantasy XIV. Хоть только что я и упоминал маэстро Уематсу, песня, с которой я предлагаю вам ознакомиться, принадлежит авторству именно Масайоши Сокена. Странно было бы говорить об этом замечательном композиторе без примеров его работ. Поэтому перед тем, как двигаться дальше, просто послушайте эту восхитительнейшую песню из лучшей игры 2021-го года ( да (: ) — дополнения к Final Fantasy XIV, Endwalker.
Flow
Final Fantasy XIV: Endwalker ( Композитор: Масайоши Сокен )
Возможно, это самый лучший заключительный аккорд для того, чтобы завершить беседу о музыке Final Fantasy XIV и продолжить наш путь, так как впереди нас ждёт ещё много всего интересного (: .
8. Final Fantasy VI
В первой части обзоров я уже с восторгом отзывался о музыке Шестой Фантазии ( и, возможно, даже с чрезмерным (: , — хотя это и было совершенно искренне ), а эта статья — ещё один повод рассказать о ней немного больше ( П.С.: Какая ирония! Заранее предрёк себе "статью в статье" (: . ).
Final Fantasy VI — та номерная часть, которую я завершил гораздо позже почти всех остальных, при этом не ожидая, что её музыка настолько меня впечатлит. В итоге даже очень любимый мной саундтрек Final Fantasy VII оказался немного в стороне на фоне мелодий Шестой Фантазии, причём произошло это постепенно и отчасти даже неосознанно. Просто спустя какое-то время я понял, что периодически переслушиваю и вспоминаю некоторые её композиции заметно чаще, чем многие другие, независимо от того, игровая это музыка ( которую я слушаю чаще всего (: ) или любая другая, — настолько они прекрасны ( а какими бы они могли быть в настоящем ремейке (: ). И при этом музыка Final Fantasy VI могла быть ещё лучше, если бы не причина, о которой вы, скорее всего, можете уже догадываться, пусть и в этом плане всё не так однозначно.
Хотя технические ограничения 16-битной SNES, безусловно, сдерживали потенциал мелодий, созданных маэстро Уематсу, однако, с другой стороны, они же в немалой степени и позволили им стать такими яркими и запоминающимися. Лучшую игровую музыку той эпохи часто объединяет одно общее качество: в ней ограничения MIDI-синтезаторов, используемых в консолях тех лет ( или тогдашних ПК вроде японских MSX и NEC-PC ), сумели обратить в достоинство. Композиторы выстраивали мелодии так, чтобы сильные стороны звукового чипа были максимально задействованы, а более слабые оказались сглажены и скрыты, либо, — как самый лучший из вариантов, — использованы каким-то особым образом для придания необычного звучания и ещё большего усиления композиции. Музыка Final Fantasy VI — это блестящее сочетание такого подхода наряду с филигранным техническим воплощением в рамках возможностей звукового чипа SNES ( созданного, кстати, отцом Playstation, Кеном Кутараги ). И за такой результат, видимо, стоит благодарить не только Нобуо Уематсу, но и представителей команды разработки, отвечавших за программную часть звука игры, — Эйджи Накамуру и Минору Акао, которые работали в том же качестве и над многими из следующих частей серии. Мы зачастую недооцениваем роль звуковых дизайнеров и программистов в роли успеха определённых проектов, и очень зря, ведь звук — также очень важная составляющая для восприятия игры, пусть обычно мы и принимаем его как нечто само собой разумеющееся в отличие от геймплея, сюжета, музыки и графики.
Почему я сейчас заостряю на этом такое внимание? Многие, наверное, хотя бы изредка слышали рассказы о том, насколько "великолепным и непревзойдённым" был звук на SNES, но, конечно же, по большей части, это были выдумки и заблуждения, и все эти басни по своей сути мало чем отличались от рекламных слоганов о "бласт процессинге" на Sega Mega Drive ( который, впрочем, на самом деле существовал, хоть и суть его была совсем в другом, но эта история уже совсем выходит за пределы нашей темы (: ). Звуковой чип системы и правда впечатлял своими возможностями, но, как и последующие детища Кена Кутараги, отличался сложностью работы с ним ( И во многом это можно сказать и о самой консоли Нинтендо, — это была фактически PS3 своего времени, которую, однако, почти никто не ругал, но это тоже несколько другая тема (: ). Многие разработчики просто не умели ( и, наверное, даже и не хотели (: ) как следует с ним обращаться, — регулярное использование дико пожатых сэмплов и неграмотное обращение с MIDI-инструментами чипа дало консоли поток тайтлов с совершенно безликим, а порой и просто раздражающим музыкальным сопровождением. В итоге произошло удивительное, — гораздо более слабая 8-битная NES оказалась намного богаче на примеры красивых и запоминающихся мелодий, чем её 16-битная преемница, библиотека игр которой при этом была более обширной. И это лишний раз доказывает то, что технологии сами по себе ещё ничего не означают, — с неумелым оркестром и безголосыми певцами сыграть оперу всё равно не получится (: .
Но к Final Fantasy VI вышесказанное не относится вообще ни разу. Это как раз одна из тех, на самом деле, немногих игр, от которых действительно получаешь тот уровень звучания, что и ожидаешь от такой легендарной консоли. Более того, за весь мой опыт знакомства с библиотекой SNES я не могу назвать ни одной игры, способной встать с FF VI в один ряд, как по качеству звука, так и по уровню самих композиций ( Chrono Trigger мог быть к этому близок, но здесь технические ограничения всё же стали некоторым препятствием, — по моему, именно этой игре особенно нужен настоящий ремейк (: . Были ещё Star Ocean и Tales of Phantasia, в которых даже сумели вместить голосовые дорожки в сюжетные сцены, что впечатляет, однако это стало возможным за счёт картриджей гораздо большего объёма, чем у многих других игр на системе. Музыка же в них хоть и хороша, но всё же находится в другой лиге по сравнению с FF VI. ). Эта игра обладает очень редким свойством, которое я очень ценю, — порой она на мгновение заставляет тебя искренне поражаться услышанному ( и увиденному (: ), вызывая мысли о том, как такое вообще возможно на данной системе. Иногда Шестая Фантазия по качеству своего звучания даже приближается к уровню Final Fantasy VII на первой Playstation ( в 8-й всё же сделали большой шаг вперёд, как в плане графики, так и в плане звука ). То, как здесь имитируются некоторые инструменты ( и не только они (: ) вызывает подлинное восхищение, и, конечно, в первую очередь это касается одной известной сцены, музыку откуда так и хочется добавить в качестве примера, но делать этого я не буду, так как моя цель в этой статье несколько другая, что уже было ранее мной озвучено. Поэтому здесь я включу ещё одну замечательную мелодию, которая не только очень красива сама по себе, но и хорошо отражает главное достоинство музыки FF VI — то, насколько сильно она поддерживает и даже дополняет повествование игры и образы персонажей. В то время, когда графика была ещё простой, Full Motion Video были недоступны из-за объёма, а трёхмерность, по большому счёту, можно было разве что имитировать ( что FF VI местами и делала, причём просто блистательно ), музыка являлась безальтернативно самым ярким и действенным художественным средством для выстраивания драматургии сюжетных сцен. И FF VI в лучшие свои моменты делает это так, что даже сейчас, спустя многие годы, большинству игр, — и не только, — стоит у неё поучиться.
Эдгар и Сабин — два брата королевских кровей, у которых, однако, очень разные взгляды на жизнь, что, конечно, в результате череды событий вызвало ряд взаимных обид и непонимание. Но при этом они также остро чувствуют своё родство и хорошо понимают, что несмотря на все их различия между ними есть и много общего. По ходу сюжета братья разрешают противоречия, случившиеся между ними, и восстанавливают былые тёплые отношения. Эта мелодия играет во время сюжетных сцен, связанных с ними, и сама она развивается из музыкальной темы Эдгара и Сабина, поделённой между двумя братьями. Упоминание монеты в названии неслучайно: оно отсылает на одну экстравагантную привычку Эдгара ( да, эта игра объединила в себе два известных архетипа персонажей из "Тёмного рыцаря" за 15 лет до него самого (: ), но самое главное, — символизирует связанность Эдгара и Сабина, которые, как и две стороны монеты, очень разные, но тем не менее неотделимы друг от друга. И если вы внимательно вслушаетесь в композицию, то поймёте, насколько прекрасно это отражает и сам музыкальный мотив.
Coin of Fate ( Coin Song )
Final Fantasy VI ( Композитор: Нобуо Уематсу )
То, что Нобуо Уематсу делает в Final Fantasy VI ( а также в FF VIII и FF IX, но в FF VI это особенно ярко выражено ), можно в полной мере назвать "повествованием через музыку". Здесь он не только создаёт нужное настроение и усиливает эмоциональное вовлечение игрока, но также с помощью отдельных композиций даёт истории дополнительный слой, обогащает её, а порой даже добавляет ей очень яркие и важные штрихи, которые, по крайней мере, в самой игре по каким-то причинам отсутствовали. И "Dancing Mad" — лучший пример того, что я хотел донести до вас последней фразой, причём лучший из таковых не конкретно в FF VI, а, кажется, в видеоиграх вообще. И неважно, почему так вышло: дорисовал ли портрет персонажа сам композитор или это была совместная задумка авторов, — какая разница. Главное — получившийся в итоге образ, один из многих, которыми наполнена Final Fantasy VI.
Сам Нобуо Уематсу в ответ на нередкие вопросы о том, какую из своих работ он считает лучшей, иногда называл именно музыку Final Fantasy VI, однако, как я уже и намекнул, его высказывания на этот счёт менялись, и это можно легко понять (: . Для таких творцов, как он, наиболее важные и дорогие их сердцу труды почти как родные дети, выбирать из которых совсем не хочется.
Кто-то из вас, возможно, может спросить уже у меня: почему после ещё одной восторженной тирады в адрес музыки FF VI ( которую я к тому же писал и переделывал больше двух дней (: ) она не только не оказалась на ожидаемом первом месте, но и вовсе заняла лишь "скромное" восьмое? Всё просто: большинство саундтреков Final Fantasy столь прекрасно, что почти каждый из них вполне заслуживает самой высшей похвалы. Они объективно находятся очень близко друг к другу по своему уровню. Всё же остальное, тем более, когда это касается личного списка, больше относится к субъективным предпочтениям и впечатлениям. Конкретно, в моём случае, разница в личном восприятии выбранной музыки, начиная уже с данного места, совсем уж невелика. Порой мне самому хотелось начать менять места в процессе работы над статьей, особенно после возвращения к ряду давно знакомых мелодий, которые вдруг открылись для меня по-новому. Поэтому, так или иначе, саундтрек Шестой Фантазии один из лучших, что были когда-либо созданы, и, конечно, всё сказанное полностью верно и для частей серии, о музыке которых я буду рассказывать на следующих страницах. Для кого-то же такое утверждение может быть справедливо и в отношении тех Последних Фантазий, о которых я уже рассказал ранее, или даже тех, что не попали в мой личный список, и любое такое мнение я могу лишь одобрять и уважать (: .
Ну, и в завершение: если хотите лишний раз побудоражить себя мыслями о ремейке Final Fantasy VI и том, какая же там может быть музыка ( или просто хотите иметь весомый аргумент в неожиданном споре с разными ... господами о том "Кто и для кого делает эти ваши видеоигры, и до чего и куда они доводят (: " ), просто вбейте в поисковик "Aria Di Mezzo Carattere (Live with the Swedish Radio Symphony Orchestra)". Занавес.
7. ???
6. Final Fantasy X
Музыка Final Fantasy X лично для меня является особенно ярким примером того, о чём я говорил парой абзацев раньше. После возвращения к некоторым из здешних мелодий временами хочется не только лишь немного поменять позиции в списке, но вдруг, после внезапно охватившей и долго неотпускающей тебя мысли: "Разве это не прекрасно!...", — просто, без всяких лишних раздумий, взять и поставить игру на первое место.
Но, немного поумерив пыл, начинаешь лучше сравнивать весь саундтрек игры с музыкой из других частей и всё-таки приходишь к одному заключению. Несмотря на общее великолепие музыки Десятой Фантазии, у немалого числа её композиций, на мой взгляд, есть одно свойство, которое несколько оттеняет игру на фоне тех частей серии, о которых я буду рассказывать дальше. Возможно, кто-то может сказать примерно то же самое и о них, причём даже не без некоторых аргументов, но, тем не менее, — в FF X достаточно много мелодий, которые безусловно прекрасно вписываются в антураж и атмосферу игры, но навряд ли захочется переслушивать их отдельно от неё, чего, по моему, не скажешь об изрядной доле композиций некоторых других частей. Но если уж Final Fantasy X начинает захватывать и завораживать своей музыкой, то окончательно и бесповоротно.
До Десятой Фантазии Нобуо Уематсу был единоличным и бессменным композитором всей основной линейки серии, и за все эти годы его музыка, что ни удивительно, стала настоящим символом Последних Фантазий, а он сам — это прозвучит несколько смешно (: , — чуть ли не каким-то маскотом для большинства фанатов. "Если музыку к игре написал не Нобуо Уематсу, значит, это не Final Fantasy." (: , — подобные высказывания, по крайней мере, какое-то время назад были обыденным явлением в среде обсуждений, связанных с различными играми серии. И если бы это касалось только каких-то непринуждённых дискуссий, а не служило поводом для нападок в адрес определённых игр франшизы, можно было бы только улыбнуться, слыша такие речи (: . Впрочем, что приятно, эти разговоры обычно не несут выраженной негативной окраски, по крайней мере, в последнее время, и сейчас уже немало людей смогли оценить по достоинству новые видения музыки серии от композиторов, удостоившихся чести работать над Последними Фантазиями.
Помимо Нобуо Уематсу над саундтреком Final Fantasy X работали ещё двое композиторов — Масаши Хамаузу ( подробнее о котором я расскажу дальше, и не только в этой статье ) и Джуниа Накано, который до этого создал, по правде говоря, очень красивый и необычный саундтрек к другой игре от Square — Threads of Fate ( во время написания этой статьи я сам успел открыть для себя немало нового, и теперь хотя бы из-за музыки взял себе на заметку эту игру (: ). И, держа в уме то, что я сказал ранее, многие из вас могут подумать, что именно новые композиторы поспособствовали тому, что в FF X, на мой взгляд ( кто-то может и вовсе думать иначе ), стало несколько меньше каких-то ярких мелодий, которые хотелось бы слушать даже в отрыве от игры, но это совсем не так. Наоборот, они внесли огромнейший вклад, — немногим меньший, чем маэстро Уематсу, — в то, чтобы музыка Final Fantasy X стала настолько эмоциональной и сильной в самой лучшей и важной своей части, а также внесли в неё большее разнообразие своими индивидуальными стилями и подходами. Визионер Масаши Хамаузу создал одни из лучших композиций не только в игре, но и во всей серии, — такие, которые достойны стоять если не вровень, то совсем рядом с лучшими творениями Нобуо Уематсу. Джуниа Накано написал ряд очень атмосферных и ярких мелодий для мирных локаций и некоторых сюжетных сцен, а также несколько великолепных боевых тем. Нобуо Уематсу ожидаемо создал самые лучшие композиции в игре. Одной из них является, конечно же, любимейшая многими "To Zanarkand" ( или "At Zanarkand" — у мелодий в FF, по крайней мере, в то время частенько было два заголовка: видимо, трудности перевода (: ), а другой — заглавная песня ... Хотя об этой части истории вы сможете узнать немного позже... Стоит также отметить, что Нобуо Уематсу ещё здесь, задолго до Масайоши Сокена, добавил в серию немного тяжёлого рока (: . Его композиция "Otherworld" является частью совершенно невероятного вступления игры ( в начале 2000-х оно было запредельным по всем параметрам, — от графики до музыки и постановки ), а также темой одного из финальных боссов. Кстати, о финальных сражениях: каждая из завершающих боевых тем в FF X — это что-то потрясающее, а все вместе они превосходят по своей силе упоминавшуюся ранее "Dancing Mad" ( я делаю такое сравнение неспроста, потому что сама "Dancing Mad", по сути, и представляет собой несколько объединённых тем финального сражения, плавно переходящих друг в друга ) и стоят на равных с той частью серии, о которой я буду рассказывать уже на следующей странице, и если только совсем немного уступают одной из Фантазий, возглавляющей первые позиции в списке.
И для примера я как раз взял одну из финальных боевых тем, написанную Джуниа Накано, чтобы вы могли ближе ознакомиться с его работами и лучше их оценить. Как я и говорил, до этого он написал без преувеличений отличный саундтрек Threads of Fate, и его участие в работе над музыкой именитой серии было совершенно обоснованно, и Накано, на мой взгляд, справился более чем достойно. В этой композиции один из важных лейтмотивов, сообразный сюжетной кульминации, к которой подходит игра в момент сражения, соединён с нотками другой отличнейшей боевой темы, написанной Накано, и вместе они получают мощнейшее развитие, прекрасно передающее всю напряжённость и важность происходящих событий.
A Contest of Aeons ( Summoned Beast Battle )
Final Fantasy X ( Комопзитор: Джуниа Накано )
Сам Джуниа Накано после участия в работе над саундтреком Final Fantasy X занимался преимущественно аранжировками в различных проектах, в число которых входили также 3D-ремейк Final Fantasy IV и Final Fantasy XIII. В начале 10-х он ушёл из Square Enix на вольные хлеба, но, к сожалению, как и у подавляющего большинства выходцев из Square ( в число которых, также к большому сожалению, входит и один известный усатый дядя ) за пределами компании-гиганта ему не удалось добиться больших результатов ( Честно говоря, я могу вспомнить только одного человека, — хотя ладно, двух (: , — которые после ухода из Square смогли это сделать. И новая большая игра от одного из этих замечательных людей, которую, я, кстати, с нетерпением жду, выйдет уже в этом месяце (: . Второй же замечательный человек работает ... над замечательной музыкой этой и других игр от первого замечательного человека (: . ). Возможно, я несколько сгущаю краски, и у него и не было такой цели ( некоторые люди просто хотят спокойной, размеренной жизни, — не как у меня (: ), но, тем не менее, в каких-то больших проектах ему так и не удалось поучаствовать. А очень жаль: на мой взгляд, у него есть ещё большой нереализованный потенциал композитора, и он мог бы и дальше радовать игроков своими работами в действительно масштабных и значимых играх. За последние годы Джуниа Накано выпустил несколько небольших альбомов своих композиций, никак не связанных с видеоиграми, — вы при желании можете ознакомиться с ними на его личных ресурсах (: ( последний из них, причём совсем недавний, называется "Secret Island — Healing World of Dreams 2" ). Почерк одного из композиторов, работавших над Final Fantasy X, очень хорошо чувствуется в этих мелодиях.
И перед тем, как завершать беседу о музыке FF X, тем более после разговоров об аранжировках ( а о них я буду говорить и дальше, причём не раз (: ), я должен обязательно упомянуть ещё одного человека, который также внёс внушительный вклад в то, чтобы музыка Final Fantasy X, — как и вся её история, — навсегда остались в сердцах тех, кто всей душой любит эту игру. Широ Хамагучи — музыкант, создавший фортепианные коллекции Последних Фантазий с первой Playstation, а также занимавшийся оркестровой аранжировкой ряда мелодий из 8-й и 9-й частей. В Final Fantasy X он аранжировал самые ... прекрасные композиции Нобуо Уематсу, которые также являются ключевыми для всей истории. Это тот случай, когда разговоры о том, что "музыка в игре не важна", выглядят не просто бессмысленными, но, на мой взгляд, даже глупыми, если не больше того. Однако немного подробнее об этом я расскажу позже, — ждать осталось уже недолго (: . И, даже несмотря на создание такой большой статьи, практически целиком и полностью посвященной музыке серии, я, конечно же, буду возвращаться к ней в нужные моменты, потому что, по хорошему, без этого в разговорах о Final Fantasy никак не обойтись (: .
А теперь, после ещё одной затянувшейся беседы, нам пора двигаться дальше, так как нас ждут мелодии из других игр серии (: .
5. Final Fantasy XV
Музыка Final Fantasy XV стала известной не только задолго до своего выхода, но даже задолго до того, как Пятнадцатая Фантазия получила-таки известную цифру в своём названии (: . Но подробности разработки игры, которые хотя бы даже мельком, но многим известны, в этой статье я рассматривать не буду по понятным причинам. Главное то, что, как минимум, одна из наиболее ярких композиций FF XV поселилась в памяти и плейлистах поклонников серии и не только примерно лет за десять до выхода самой игры. И, знаете, это особое чувство — пройти весь этот путь от анонса проекта до его релиза, а потом наконец-то самому включить долгожданную игру и, услышав на титульном экране незабываемую мелодию, ничего не нажимать, а просто вновь слушать её до конца, хоть ты уже и делал это, наверное, даже не десятки раз, а гораздо больше. И мелодия эта, конечно, "Somnus".
Однако, одна или даже несколько мелодий ещё не означают, что весь саундтрек в целом будет настолько же сильным. В каждой Final Fantasy есть череда очень ярких, запоминающихся мелодий, но среди всего множества игр серии я всё же выбрал двенадцать тех, которые, на мой взгляд, впечатляют своей музыкой больше всего, и Пятнадцатая Фантазия даже среди всего моего личного списка особенно выделяется. На самом деле, ещё задолго до того, как я занялся всеми этими делами, — когда создание своего сайта, хоть какого-то, казалось очередной робкой мечтой, а мысли о монтаже своего видео и особенно его озвучке порой вызывали даже содрогание (: , — размышления о музыке любимой серии и том, какая из частей может справедливо считаться самой лучшей в этом отношении, периодически занимали меня. И на момент выхода Final Fantasy XV это было особенно актуально, тем более, что я был в полном восторге ( да и сейчас тоже (: ) от её саундтрека, и временами у меня проскакивали мысли о том, что именно это и есть лучшая музыка в серии, но потом всё немного поменялось, причём несколько неожиданно даже для меня самого, но об этом — на следующих страницах. Сейчас же — о фантастической музыке Final Fantasy XV.
И это не красивое преувеличение с референсом на заголовок одной из лучших композиций в игре ( и во всей серии тоже (: ). Референс-то, конечно есть (: , — но сама музыка полностью заслуживает всех прекрасных эпитетов, которые только можно сказать в её адрес. Это, на самом деле, справедливо для большей части всей серии, независимо от того, номерные ли это части или спин-оффы. Просто музыка FF XV и на фоне всего этого великолепия умудряется удивлять и вызывать неподдельный восторг ( если у вас вообще что-то может его вызвать, конечно (: ). Она затягивает в круговорот самых разных чувств и эмоций: радости и задора, сентиментальности и безмятежности, тревоги и неуверенности, даже отрешённости и меланхолии, и наконец, — безумного драйва и проникновенного, возвышенного пафоса.
Саундтрек Final Fantasy XV не самый объёмный из всех игр серии, особенно после первого эпизода ремейка Седьмой Фантазии ( длительность всех композиций которого составляет безумные 8 с половиной (!) часов, почти в два раза длиннее оригинала, — и нет, это не самый большой саундтрек в истории видеоигр, ведь есть, по крайней мере, одна игра, которая пусть и немного, но объёмнее в этом плане — Fire Emblem: Three Houses ), — всего 5 с небольшим часов ( да, этого всё равно хватит на два масштабных фильма (: ). Но в этих 5-ти часах сосредоточено столько разнообразных и совершенно потрясающих мелодий, и при этом очень большая часть всего этого объёма — полностью уникальные композиции, а не различные аранжировки основных игровых тем, против чего, конечно, я сам ничего не имею, скорее даже наоборот: та же FF XIV — прекрасный пример того, как можно создавать множество очень красивых вариаций для самых разных игровых локаций и сюжетных сцен на основе главных музыкальных мотивов игры ( то же можно сказать и о упомянутой Fire Emblem: Three Houses: очень рекомендую послушать музыку из неё, — а если есть возможность, ещё и поиграть (: ). Но преобладание совершенно оригинальных мелодий в саундтреке делает его ещё ценнее. И такому результату очень поспособствовало то, какая потрясающая команда композиторов и музыкантов работала над музыкой Пятнадцатой Фантазии.
Главный композитор Final Fantasy XV — настоящая легенда в мире видеоигровой музыки, по своему масштабу не уступающая самому Нобуо Уематсу. Здесь можно было бы сразу продолжить дальше по ... методичке (: , ... но я не "профессионал игровой журналистики" и поэтому добавлю немного личной истории знакомства с творчеством ... данного ... композитора ( вы поймёте дальше, почему я сейчас так пишу (: ), да и просто истории (: .
Первые трейлеры тогда ещё Final Fantasy Versus XIII я увидел на дисках, без преувеличения, великого журнала "Игромания" ( который, кстати, ни разу не врал о том, что является "лучшим журналом о компьютерных играх в России" : проверено последующим, хм, ... плотным знакомством с другими журналами (: , — хотя я почему-то и раньше в этом не сомневался ). YouTube только начинал своё победоносное шествие по планете, а сам интернет за пределами крупных городов нашей страны в целом всё ещё оставался вялым и дорогим, и оттого эти диски, — я уверен, — продолжали ещё долгое время оставаться главным окошком в мир видеоигр для многих наших геймеров ( это теперь появилось поколение людей, без устали балаболящих о "продажном бездаре Тохе Логвинове" и т.д. (: ), так как они открывали взгляд на все основные события, происходившие в игровой индустрии, помимо PC-сегмента, безоговорочно доминировавшего в нашей стране и на всём пространстве СНГ в те годы ( а сам этот сегмент находился едва ли не в худшем своём положении за всё время, — многие студии и издатели просто обходили платформу стороной или выпускали на ней безумно запоздалые, сделанные на коленке порты ). Вполне ожидаемо, что я тогда являлся обиженным ПК-"боярином", у которого хоть и была какая-никакая видеокарта, но не было видеоигр (: , — а в первую очередь уже ставшей стать такой любимой серии Final Fantasy ( не только её, конечно, но сейчас мы говорим именно о ней (: ). И видеть потрясающие трейлеры FF XIII, а особенно Versus XIII, ставшей чуть ли не самой ожидаемой игрой для меня, и знать, что, видимо, поиграть ты в это сможешь совсем не скоро ( какая ирония (: ), было всё же крайне досадно, особенно учитывая, что на тот момент я даже FF X не мог пройти. Ведь консоли прошлого поколения только-только стали лучше распространяться и дешеветь, — по крайней мере, для таких небольших городков, как мой, это было справедливо.
Но через некоторое время у меня-таки появилась долгожданная вторая Playstation, и помимо любимых Последних Фантазий я также смог приобщиться и к новой серии, моё внимание к которой привлёк именно один из трейлеров Final Fantasy Versus XIII, где многозначительно перечислялся состав команды разработчиков и самые громкие игры, в создании которых они участвовали, и одними из этих игр, конечно, были первые две Kingdom Hearts.
Тут важно также добавить, что это был, наверное, едва ли не первый раз, когда я по-настоящему внимательно смотрел титры чего бы то ни было. Для большинства, особенно когда речь идёт о подростках ( и уж тем более детях (: ), титры — это та часть, во время которой пора уходить с фильма или нажимать "Skip", если речь идёт о пройденной игре (: .
Именно титры дали мне среди прочего понять, кто написал упомянутую мной "Somnus"и потом уже другую восхитительную мелодию — "Dearly Beloved", которая сразу же заворожила меня, стоило мне только включить Kingdom Hearts II, с которого я и начал знакомство с серией. Мало какие игры ( и фильмы ) на такое способны. Музыка Йоко Шимомуры с того момента окончательно стала едва ли не самой моей ... любимой (: , ... несколько потеснив даже мелодии и песни Акиры Ямаоки. И лишь в отношении Нобуо Уематсу для меня по-прежнему ничего не изменилось: единственно только, — вспоминая сказанное мной ранее о разговорах фанатов относительно того, что никто кроме него не достоин и не может работать над музыкой серии, я бы тогда мог на такое ответить: "Йоко Шимомура может ... и достоин" (: .
Да, кто-то уже понял на что я намекал, когда только начал писать о главном композиторе Пятнадцатой Фантазии (: . Для всех же, кто по каким-то причинам находится примерно на том же уровне знания и понимания игровой индустрии, что и я тогда, сейчас всё популярно объясню.
Когда мы, по сути, только начинаем знакомиться с каким-то явлением, будь то игры, фильмы или что-то другое, то обычно первое время оцениваем лишь само содержание, не задумываясь особо о том, кто и как всё это создал, — и тем более это верно, если речь идёт о детях и подростках. Нам может всё искренне нравиться, но едва ли мы будем сами, по крайней мере, на первых порах, искать какие-то сведения об авторах любимых произведений и том, как они работают над ними, пока кто-то и где-то, — в журнале, телевидении, интернете или где-нибудь ещё, — нарочно не подтолкнёт нас к ознакомлению. А когда часть из указанных источников отсутствует или недостаточно информативна, а другая способствует почти чему угодно, кроме всего интересного, умного, доброго, вечного, всё только усложняется, потому что даже если очень захочешь, можешь не найти (: . Вот и получаются такие казусы: я достаточно долгое время даже и не знал, как вообще выглядит тот же Нобуо Уематсу, несмотря на то, что обожал его музыку, и потом немало удивился тому, что вот такой дядечка может писать боевые темы FF VIII и такие мелодии как "One-Winged Angel" и тем более упомянутая страницей ранее "Otherworld" (: ( А кто-то, наверное, думает, как вообще может выглядеть тот, кто вот это всё пишет (: .). А как я, невольная жертва дурацких стереотипов, удивился, когда узнал что Йоко Шимомура ... оказалась женщиной (: . Удивился и лишь ещё больше восхитился всем тем, что она создаёт, особенно, когда помимо всего прочего узнал, что некоторые мелодии, которые безумно нравились мне уже очень давно, также написала она, — просто я об этом не догадывался. И это тоже были потрясающие боевые темы, причём из великой Street Fighter II. Она и Нобуо Уематсу начали свою деятельность примерно в одно время и почти сразу определили историю и развитие видеоигровой музыки своими шедевральными мелодиями. Я также очень любил ( и люблю (: ) музыку ещё одной ролевой игры от Square — Legend of Mana, и я также не знал в своё время, что именно Йоко Шимомура написала все эти восхитительные композиции ( к слову, с ремастером этой, безусловно, классической игры теперь без всяких проблем всегда можно ознакомиться на любой из современных платформ ).
В Final Fantasy XV Йоко Шимомура создала большую часть музыки, и вполне ожидаемо, что самые лучшие композиции игры принадлежат именно её авторству. В Пятнадцатой Фантазии, кажется, самое большое количество боевых тем в серии, при этом почти все они просто-таки феноменальные. Если в Седьмой Фантазии Нобуо Уематсу, по моему мнению, создал лучшую основную боевую тему в серии, то в Final Fantasy XV талантом и усилиями Йоко Шимомуры были созданы самые лучшие темы для схваток с боссами и особых сражений — наряду, конечно, с ещё одной частью серии, разговор о которой ожидает вас в самом конце (: .
Построение музыки с учётом важных лейтмотивов также имеет собой прекрасные примеры и в Пятнадцатой Фантазии, причём и в боевых темах тоже. В этом плане особенно хочется отметить великолепную тему финальной схватки "Magna Insomnia". Многие игроки и поклонники серии, скорее всего, не назовут её самой яркой и запоминающейся на фоне тех же "One-Winged Angel" или "Extreme", о которой я буду говорить дальше, но по-моему, именно эта тема являет собой один из самых лучших примеров того, как можно вести повествование через музыку. Это не гимн Сефироту (: , ... — сколь бы ярким и впечатляющим он ни был, — а великолепно выстроенная композиция в лучших традициях классических оперы и балета, в которой темы главного героя и антагониста непрерывно меняются и развиваются, будучи в то же время вплетёнными в мотив главной темы игры, — я говорю о "Somnus". Музыка в данном случае не просто служит красивым фоном для происходящих событий ( против чего я на самом деле ничего не имею, — скорее наоборот (: ). Она рассказывает историю вместе с игрой и придаёт ей дополнительную глубину. У "Somnus" есть латинская лирика, — и если вы посмотрите её перевод, то поймёте, что слова песни говорят о развязке всей истории, а "Magna Insomnia" уже сама по себе, даже без контекста событий, через язык музыки живописно рисует эту развязку. Это вершина композиторского искусства, а также великолепная работа людей, отвечавших за нарративное направление игры, даже несмотря на те проблемы, которых у FF XV не получилось избежать из-за тяжёлого хода разработки ( Как бы ни было, после этого от "изысков" голливудских сценаристов, а с ними заодно и Нила Дракмана, хочется разве что ... уснуть (: . ). И мне нет дела до возможных усмешек фанатов серии, а тем более каких-то её хейтеров или снобов из консерватории, застрявших где-то в XIX-м веке. Это и есть настоящая современная музыка, по-новому продолжающая традиции тех самых классических композиторов, о которых всем так любят рассказывать, а если говорить об истории и сюжете, то людей, которые всячески стремятся двигать вперёд направление сюжетного повествования, расширяя и совершенствуя формы его подачи, стоит лишь поощрять, однако здесь я уже забегаю немного вперёд будущего обзора, поэтому вернёмся к самой музыке (: .
Но раз уж я заговорил о лейтмотивах и повествовании через музыку, то обязательно нужно напомнить, что в Final Fantasy XV конечно же есть невероятно красивые и эмоциональные композиции, связанные с сюжетными сценами, и совершенно восхитительные и завораживающие темы главных героев, — жаль только, что в оригинальной игре их две ( И как же одну из них ввели в игру, — это просто исключительный образец игровой режиссуры, недоступный никаким другим медиа. И да, — вы, наверное, уже хорошо поняли по предыдущему абзацу и этим словам, в каком примерно тоне я буду говорить о FF XV в будущем обзоре, а, возможно, и что я могу сказать о её так называемых "критиках" (: . Принимать это или нет, — уже личное дело каждого. ). Однако потом это упущение с лихвой исправили в последовавших сюжетных дополнениях, музыка к которым сама по себе заслуживает отдельного разговора, — и он будет, но уже в обзорах, которых появятся совсем скоро (: .
Но, как я отмечал ранее, помимо Йоко Шимомуры, и вся остальная команда композиторов и аранжировщиков также внесла огромный вклад в то, чтобы музыка Пятнадцатой Фантазии зазвучала ещё ярче и богаче. Здесь также хочется дополнить, что у меня есть определённая уверенность в том, что у итоговых руководителей разработки FF XV, как минимум, было довольно чёткое видение своей игры, а также аудитории, для которой они её создают, — и это не просто какие-то абстрактные фанаты Final Fantasy ( немалое число которых к тому же постоянно чем-то недовольно: угодить таким — это вообще что-то из разряда фантазий (: ). И, возможно, именно поэтому к работе над игрой собрали столь интересную команду композиторов и музыкантов. В её состав в том числе вошли создатель потрясающего саундтрека к Devil May Cry 3, Тецуя Шибата, а также один из авторов, работавших над музыкой Metal Gear Solid 4 — Йошитака Сузуки ( и, кстати, он также занимался рядом композиций и аранжировок к FF XIV ). А о ещё одном человеке, который немало сделал для музыки Final Fantasy XV и не только, — а если даже быть чуть точнее, то о человеке и оркестре (: , — я расскажу чуть дальше.
Можно было ожидать, что Тецуя Шибата добавит в игру ещё больше пафосных оркестровых тем для битв и, конечно, рока ( И, видимо, он немножко его добавил (: , — послушайте аранжированную им "Flying R". Почерк композитора серии Devil May Cry здесь отлично узнаётся. ), но неожиданно здесь он отвечал за композиции мирных локаций, и они, надо сказать, получились просто замечательными. В FF XV много очень умиротворяющей и уютной музыки, заставляющей ещё немного задержаться в этих и без того красивых местах, неспешно прогуливаясь по их окрестностям. И самым лучшим примером таких композиций является, пожалуй, "Galdin Quay", что немало подтверждает и то, как шустро её подхватили авторы различных каверов (: . Очень лёгкая, красивая и запоминающаяся мелодия, которую и на фон во время работы или чтения поставить приятно.
Йошитака Сузуки, напротив, был занят в FF XV тем, мог бы заниматься Тецуя Шибата, — он вместе с Йоко Шимомурой работал над рядом боевых тем и их аранжировками, а также написал уже полностью свою боевую тему "Hunt or Be Hunted", в которой хорошо ощущается стиль одного из композиторов Metal Gear Solid 4 ( Сузуки признавался, что этот опыт ему хорошо помог, тем более что местами FF XV прямо-таки напоминала ему об MGS 4 (: ). Но самое главное, что благодаря совместным усилиям его и Йоко Шимомуры в истории музыки серии и видеоигр как таковых появилась ещё одна шедевральная тема сражения с боссом, которую я вам сейчас и представлю в качестве примера.
Hellfire
Final Fantasy XV ( Композиторы: Йоко Шимомура и Йошитака Сузуки )
Нет, это не God of War (: . Это намного круче. И если даже сразу не зацепило, просто попробуйте послушать до самого конца. Это настоящий шедевр видеоигровой музыки наряду с другими лучшими боевыми темами серии.
Ну, и напоследок, как и обещал, должен рассказать о том самом человеке, что принёс большой вклад в музыку Final Fantasy XV, и оркестре, который эту самую музыку и исполнял (: . Шота Накама, один из организаторов и действующих музыкантов рок-оркестра, известного как Video Game Orchestra, или попросту VGO. Эти замечательные люди устраивают одни из самых потрясающих видеоигровых концертов в мире. Их шоу уже сами по себе завораживают своей постановкой и энергетикой, а каверы и аранжировки известных мелодий, исполняемых ими, часто не уступают композициям в своём первозданном звучании, а порой и даже превосходят оригинал. Сам Шота Накама, помимо того, что лично в составе оркестра участвовал в исполнении и записи музыки Пятнадцатой Фантазии, также занимался большей частью аранжировок в игре и написал для неё одну из наиболее ярких композиций — "Bros on The Road" ( И в ней, кстати, очень тонко и изящно скрыт референс, — я уверен, что это именно так (: , — на одну из двух заглавных песен игры. Почему же двух, когда есть только "Stand By Me", — можете спросить вы. В самом конце я поясню. ). На неё, к слову, Шота Накама с командой оркестра сделали восхитительный кавер ( он с ребятами даже свою музыку может сделать ещё лучше (: ), с которым вы при желании можете ознакомиться на их канале с понятным и ожидаемым названием — Video Game Orchestra. Там же вы можете услышать и увидеть много потрясающих каверов других видеоигровых композиций, в том числе и песен. И я настоятельно рекомендую вам оценить их по достоинству. Это и есть та настоящая музыка, которая заслуживает миллионы просмотров в отличие от того, с чем обычно приходиться сталкиваться на просторах телевидения и интернета.
И, под самый конец, говоря о музыке, заслуживающей миллионы просмотров, я, конечно, никак не могу забыть о замечательной группе Florence and The Machine, записавшей для Пятнадцатой Фантазии две заглавные песни, одна из которых, конечно, "Stand by Me" ( являющаяся, кстати, для тех, кто не знает, прекрасным кавером на уже классическую песню 60-х годов в исполнении Бена Кинга ). А откуда я взял вторую?
Помните, я писал про титры, которые многие пропускают? Так вот, после прохождения порой не стоит пропускать и те титры, что скромно не обращают на себя внимания, находясь где-то в уголку, до которого "никому нет никакого дела". И я закончу эту "статью в статье статьи", пожалуй, словами, которыми также можно было бы резюмировать мой будущий обзор, — но я найду и какие-нибудь другие (: . Final Fantasy XV — это, что бы кто ни говорил, большое, глубокое и трогательное произведение, созданное с огромной душой и невероятным трудом, в котором одну лишь музыку можно описывать и разбирать на протяжении нескольких страниц, и никакие шероховатости не могут это как-то испортить, так как настоящее творчество оценивается не чередой его недостатков, а суммой его достоинств, намного перевешивающих все эти мелочи. Здесь было много слов, но дальше нас ждут другие игры серии и другая прекрасная музыка, поэтому двигаемся дальше, — ведь слишком много никогда не достаточно (: .
4. ???
3. Final Fantasy XIII
Йоко Шимомура вместе с командой других замечательных композиторов и музыкантов провела феноменальную работу над саундтреком Final Fantasy XV, и, как вы помните, я уже давно считал, что ... она более, чем заслуживает того, чтобы быть одним из главных композиторов серии (: . И это безусловно так, однако спустя немалое время я заново открыл для себя другого совершенно невероятного композитора, и теперь серия Final Fantasy ассоциируется у меня с его работами почти так же прочно, как с мелодиями Нобуо Уематсу.
Создатели Тринадцатой Фантазии решили вновь, после и без того серьёзно изменившейся в сравнении с другими частями Final Fantasy XII, кардинально обновить образ серии ( И как в этот раз на такое отреагировали многие ... офанатевшие (: , ... вы сможете узнать, — или вспомнить (: , — в моём скором обзоре. Сейчас же поговорим о музыке. ). И для этого они также посчитали, что и музыка новой Фантазии тоже должна получить совершенно новое видение, тем более, что Нобуо Уематсу уже не работал в Square Enix и был занят другими проектами. Команда разработки Final Fantasy XIII состояла фактически из всех тех людей, что создали Final Fantasy X, и в их число также входил и композитор Масаши Хамаузу, который особенно ярко проявил себя, написав одни из наиболее необычных, сильных и эмоциональных мелодий в игре. Поэтому неудивительно, что заняться созданием её музыки предложили именно ему, на что он с радостью и согласился (: .
В процессе разработки также было принято и ещё одно решение, которое уже действительно можно считать очень спорным ( и за которое игра тоже успела пострадать от фанатов ): в FF XIII не будет задействована главная тема всей серии, а прелюдия окажется заменена совершенно новой. Решение и правда неоднозначное, но с другой стороны без него в Final Fantasy XIII было бы на одну восхитительную мелодию меньше ( а, может быть, и даже на две (: ).
И вот ты впервые запускаешь игру, и после красочной вступительной заставки, где и играет новая прелюдия, которая очаровывает не меньше, чем классическая мелодия Нобуо Уематсу, тебя с каким-то волшебным переливом звуков на абсолютно белом, чистом практически от всего лишнего титульном экране встречает вот это.
The Promise
Final Fantasy XIII ( Композитор: Масаши Хамаузу )
Мне сразу понравилась музыка Final Fantasy XIII, а эта тема почти с самого начала оказалась в моём плейлисте, так его и не покинув ( и никогда этого не произойдёт, — это я точно могу обещать (: ). Однако тогда я как-то не обращал пристального внимания на большинство других композиций игры. Они виделись мне красивыми, приятными и отлично дополняющими антураж Тринадцатой Фантазии, но не более того. Когда спустя годы я вернулся к игре и, конечно, её музыке, многое для меня изменилось ( и по отношению к самой FF XIII тоже, но об этом в обзоре (: ).
Как это нередко бывает, с годами и опытом у нас меняется восприятие разных вещей и явлений. Так и я только некоторое время назад смог в полной мере оценить весь тот труд и талант, что вложил Масаши Хамаузу в эту невероятную музыку, и он стал одним из моих любимейших композиторов. Его работу в FF X, как вы уже могли видеть, я также очень высоко ценю, но больше об этом расскажу в будущем обзоре. Тем не менее, в Final Fantasy XIII, а также её продолжениях, он вышел на новый уровень и полностью доказал, что является достойнейшим наследником традиций Нобуо Уематсу, при этом со своим узнаваемым и отличным от большинства других композиторов стилем и филигранной техникой композиции.
Хамаузу, в отличие, кстати, от Нобуо Уематсу, вырос в семье музыкантов и начал учиться музыке с самых ранних лет, в дальнейшем получив классическое музыкальное образование, и это очень чувствуется почти во всём его творчестве. Создаваемые им композиции по-особенному утончённые и очень техничные, и в них нередко ярко прослеживается влияние работ классических композиторов. Но при этом Хамаузу и часто экспериментирует, добавляя в свои мелодии элементы рока и самых современных и модных жанров, что очень сближает его и с Нобуо Уематсу, который не перестаёт удивлять разнообразием доступных ему музыкальных стилей и направлений. Также Масаши Хамаузу, как и маэстро Уематсу, способен легко ( ну, по крайней мере, как мы обычно себе это представляем (: ) написать мощнейшую оркестровую композицию, а потом взять и создать красивую и лёгкую поп-балладу, за которую никому не будет стыдно, — кроме, конечно, вечно закомплексованных школьников, снобов, уже сросшихся в одно целое с некогда надетой маской цинизма, и дядь, закусывающих пиво семечками (: ( И обычно у всех таких типажей есть какие-то общие черты, внезапно делающие их очень похожими друг на друга, даже несмотря на такие кажущиеся различия (: .).
Ранее я назвал Масаши Хамаузу визионером и не просто так: то, как он композиционно выстраивает свою музыку и задаёт ей звучание, сильно выделяет его на фоне многих других композиторов. Музыка Хамаузу обладает очень яркой индивидуальностью, и получается это не только за счёт определённого смешения музыкальных стилей или упора на какие-то конкретные инструменты. В качестве замечательного примера одного из свойственных ему подходов, на мой взгляд, можно назвать композицию из Final Fantasy X — "Wandering Flame". Это сложно описать словами, но я попробую: он как будто берёт звуки из самой атмосферы и окружающего пространства, а потом создаёт музыку практически только из них . Это не типичный эмбиент, который мы слышим на фоне в большинстве игр и фильмов, потому что у композиции есть запоминающаяся и сильная мелодия, однако это и не совсем привычная нам музыка. Ту же "Wandering Flame" невероятно трудно, если не практически невозможно в полной мере передать на традиционных инструментах ( хотя кто-то может попробовать (: ). В этом плане Масаши Хамаузу можно легко сравнить с другим визионером, уже от мира кино ( собственно, главным кинокомпозитором в мире да и просто одним из лучших композиторов в принципе (: ), — Хансом Циммером, который часто строит музыку схожим образом, используя для создания мотива различные атмосферные эффекты и, например, звуки часов ( У Масаши Хамаузу такую роль часто исполняют ... колокола и звон хрусталя. И звучит это порой просто фантастически. ).
Но лучших композиторов из всех в первую очередь выделяет всё-таки не их техника, методы и даже не разнообразие жанров, в которых они могут работать. Ведь даже самая техничная и новаторская музыка сама по себе не сможет надолго запомниться, а тем более полюбиться слушателю без какой-то яркой задумки, без тех мыслей, ощущений и переживаний, что должны быть заложены автором в основу композиции.
Главное, что отличает самых лучших композиторов, — это сами мелодии, создаваемые ими: то, какие картины и образы они нам рисуют, какие чувства и эмоции мы получаем от них.
Всё это в полной мере отличает и музыку Final Fantasy XIII. Эта игра обладает спектром мелодий, красочно передающих самые разные чувства и эмоции. И в наиболее важные моменты эти композиции живописно дополняют и завершают и без того красивые, трогательные и по-человечески понятные истории и образы, которые показали нам авторы Тринадцатой Фантазии ( Да (: .). В FF XIII, пожалуй, самые прекрасные темы главных героев в серии: они настолько подчёркивают и отражают их характеры, что по ним, — я уверен, — даже не зная сюжета игры, в целом сразу можно понять, какого примерно персонажа нам будет изображать здешняя история. И, конечно, мотивы этих тем также находят своё развитие и связь внутри других важных для сюжета композиций.
Если раньше в номерных Фантазиях была пусть и всегда прекрасная, но лишь одна заглавная вокальная тема и редкие хоровые композиции ( плюс роковая "Otherworld" в FF X ), то в Final Fantasy XIII Масаши Хамаузу впервые включил в игру сразу несколько песен и вообще привнёс в музыку серии больше голоса. Если говорить о песнях, то пусть они и не настолько мощные, как невероятнейшие темы от Нобуо Уематсу ( однако об одной из них всё-же не могу говорить это столь однозначно (: ), но их появление очень украсило саундтрек FF XIII и придало ему большее разнообразие. Однако здесь есть и небольшая загвоздка ввиду ещё одного спорного решения, принятого во время разработки. Если в случае с FF X заглавную песню игры просто решили оставить неизменной для западных регионов, а песни FF X-2 и FF XII прекрасно адаптировали на английский, то для FF XIII решили одну из песен Хамаузу просто убрать, а самую главную тему игры заменить песней "My Hands" в исполнении очень популярной на тот момент певицы Леоны Льюис ( которая, кстати, также исполнила заглавную песню к нашумевшему "Аватару" Джеймса Кэмерона, вышедшему в мировой прокат ... практически день в день с японским релизом Final Fantasy XIII, — можете запомнить это к моим будущим обзорам (: ). И хотя песня условно даже передаёт общий посыл оригинальной темы, но с великолепнейшей "Kimi ga Irukara" от Масаши Хамаузу и Саюри Сугавары ей всё же не сравниться. Так, из-за странного решения FF XIII на западном релизе потеряла целых две песни, в число которых вошла и "Eternal Love", которую Хамаузу и Саюри Сугавара также создали специально для игры. Но у Square, конечно, есть шанс поправить ... то что действительно нужно (: , ... в ремастере, который, надеюсь, вопреки всему выйдет, причём вместе с недостающими песнями. И это уже совсем лишь пожелание, но было бы замечательно, если бы их ещё и адаптировали на английский, тем более что настоящие ... поклонники серии уже давно это сделали, причём так, что самой Square больше ничего делать и не нужно, — только разве что высоко оценить такие труды, как переносно, так и буквально (: .
Но, как я и отмечал ранее, помимо большего числа песен, в музыке Final Fantasy XIII стало в принципе больше голоса. Ещё в Десятой Фантазии Хамаузу добавил от себя больше хоровых композиций ( причём они были сюжетно обоснованными ), и в FF XIII это начинание получило дальнейшее развитие. Здесь, кроме ожидаемых боевых и сюжетных тем с мощными хоровыми мотивами, появились ещё и отличные мирные композиции с добавлением женского вокала. И я говорю вовсе не о "Sunleth Waterscape", — это как раз одна из отдельных песен , — а о таких темах локаций, как "The Vestige" и "The Gapra Whitewood", где лёгкие напевы не преобладают в мелодии, а лишь красиво и тонко дополняют её. Это не единственные из тем, в которых добавлением голоса разбавляют и усиливают общую композицию. И самым лучшим примером такого подхода в игре безусловно является завораживающая "Dust to Dust", которую я поначалу даже хотел добавить в качестве иллюстрации, но потом всё-таки изменил свой выбор. Просто в Final Fantasy XIII столько прекраснейшей музыки, что выбрать что-то одно совсем нелегко.
Уже во вступлении вы могли оценить "Promise" в качестве примера того, насколько прекрасна музыка Тринадцатой Фантазии. Но для игр, которые находятся на первых трёх местах, я решил добавить ещё по одной мелодии, чтобы дать лучшее представление о том, почему они столь хороши, — конечно же, по моему мнению. Я говорил ранее, что большинство саундтреков Последних Фантазий — одни из лучших, что были когда-либо созданы, поэтому ваш список может выглядеть совсем иначе, и ... разве это не прекрасно (: .
Эта музыка играет в одной из самых впечатляющих и проникновенных сцен игры, а, пожалуй, и вовсе всей серии. Это как раз одна из тех композиций, которая отлично запомнилась мне ещё тогда, во время первого прохождения, как и сам этот момент. Спустя годы я оценил всё это лишь ещё больше. И нет, это вовсе не оправдание и расплата за саму игру, — в ней ничто и ни от кого не требует никаких оправданий. Оправдываться и просить прощения должен разве только я за то, что заставляю вас так долго ждать (: .
Atonement
Final Fantasy XIII
И работой Масаши Хамаузу ( и не только ) восхищаешься лишь ещё больше, когда после очередного прослушивания отчётливо понимаешь, что в мелодию, которая и без того совершенно прекрасна, также очень тонко, почти скрытно, ввели мотивы тем сразу двух главных героев, Хоупа и Сноу. ... Кто-то ещё хочет сказать что-нибудь про "душу" в видеоиграх и, конечно же, о том, в каких из них теперь её нет? (:
Это были лишь две мелодии из более чем 4-х часов всего того разнообразия и великолепия, которым способна одарить музыка Final Fantasy XIII. И весь этот восхитительно-прекрасный саундтрек Масаши Хамаузу написал собственноручно, с поддержкой аранжировщиков Мицуто Сузуки, Рио Ямазаки и Джуниа Накано, о котором я уже рассказывал ранее.
Наверное, можно было сказать что-то ещё, но мелодии всё же сами говорят за себя ярче и сильнее всего. Я своими словами могу лишь помочь большему количеству людей их услышать, — и теперь мне пора обратить ваши ... глаза на следующие, на этот раз завершающие данный список мелодии жизни (: .
1-2. Final Fantasy VIII & IX
Одни из самых лучших игр в истории закономерно получили одни из самых лучших саундтреков, в которых даже мелодии гейм-овера столь хороши, что их не хочется выключать (: . Чуть ли не каждая композиция как в Восьмой, так и в Девятой Фантазии, — это маленький шедевр. Конечно, можно было бы собраться с силами, мыслями и попытаться "честно, объективно и непредвзято" выбрать лучший из них, но делать это как-то особо не хочется, да и не очень-то получается, по крайней мере, лично у меня, — когда я вдруг начинаю немного склоняться на сторону одной части, слыша какую-то особо прекрасную мелодию из неё, то немного позже заслышав не менее восхитительную композицию из другой Фантазии, начинаю больше думать уже о ней, — настолько невероятная и потрясающая музыка в обеих из этих игр, что сравнения становятся бессмысленными.
Поэтому я и не буду этого делать, а просто разделю эти два высших места между ними, тем более, что несмотря на всю мою безмерную любовь к музыке Final Fantasy, я со временем всё больше склонен считать лучшим как таковым саундтрек несколько другой игры, — ко всему связанному конкретно с этой игрой я как-нибудь, так или иначе, вернусь ( и автора её музыки, эпитеты и пояснения к которой подобрать, пожалуй, ещё сложнее, чем к мелодиям Последних Фантазий, я уже мимолётом упоминал по ходу статьи ). А сейчас же возвращаемся к другим из самых лучших мелодий, какие только можно услышать на всём свете.
Кто-то может по разным причинам подумать, что я столь высокопарно отзываюсь об этих играх и их музыке больше из-за какой-то ностальгии. Разумеется, у меня есть такие чувства, — от этого в любом случае не уйти. Однако есть и достаточно игр, которые спустя время потеряли для меня былую привлекательность, и порой почти полностью. Восьмая и Девятая Фантазии к этому числу совсем не относятся, тем более, когда речь касается их музыки. Более того, во время написания статьи я даже по-новому для себя взглянул на некоторые композиции, ранее как-то ускользавшие мимо моего внимания на фоне самых ярких мелодий.
Собственно, говоря о мелодиях: я отмечал, что главное качество, выделяющее лучших композиторов, — это сами мелодии, что они создают. В отношении музыки FF VIII и FF IX это надо понимать совсем уж буквально: Нобуо Уематсу создал такие мелодии, которые просто не уходят из памяти, — надолго уж точно (: . Я давно не перепроходил эти игры и по большому счёту помнил лишь самые узнаваемые и популярные среди многих композиций, но, едва заслышав большинство этих мелодий вновь, почти сразу полностью достраивал их в своей памяти, что сразу вызывало какую-то особую радость узнавания и другие приятные чувства. Тем не менее, кому-то, — допускаю, что геймерам лет двадцати и тем более меньше, — может не нравиться, например, звук синтезатора первой Playstation ввиду своей непривычности, а может быть, само звучание этих мелодий, которое может показаться каким-то ... несовременным или даже устаревшим (: ( Хотя для меня такого понимания не существует: по крайней мере, для самой выдающейся музыки уж точно, — лучшие композиции того же Бетховена не могут устареть никогда ). Однако синтезатор при желании всегда можно заменить полновесной оркестровой аранжировкой, как на концертах Distant Worlds ( и варианты такого исполнения всегда можно послушать ), стиль и оттенок звучания изменить, что и делают при создании каверов, но сама запоминающаяся своим рисунком и формой мелодия останется прежней. И в таком случае даже многие из тех, кто мог не оценить эти композиции по названным причинам, — я уверен, — так или иначе поменяли бы своё первоначальное впечатление. Просто потому что это очень яркая, запоминающаяся музыка, которую талантливые музыканты могут прекрасно в самом разном исполнении доносить до слушателя с помощью любых техник, методов и инструментов.
На самом деле у обоих этих саундтреков есть важные, сближающие их друг к другу качества, и мне даже из соображений места и времени было бы удобней говорить о них в таком формате, но, конечно, специально в отношении одних из своих самых любимых игр я бы ни в коем случае не стал так делать, — просто так совпало (: . И, по правде говоря, я уже отмечал эти качества намного раньше, — ещё на странице, посвящённой Final Fantasy VII. Во всех трёх Фантазиях с первой Playstation большое количество композиций самого разного толка: захватывающие дух боевые темы, мелодии локаций, чётко передающие дух и настроение каждого из мест действия, сюжетные темы, передающие обширнейшую гамму чувств и эмоций, а также действительно очень забавные комичные мотивы, порой невольно вызывающие искреннюю улыбку на лице ( чтобы лучше понять то, о чём я говорю, можно вспомнить, кажется, почти всем известную мелодию шоу Бенни Хилла, или понятную и родную уже именно нам ... "Деревню дураков" (: , —лучшие из таковых мелодий в Фантазиях с PS1 ничем им не уступают, если даже не больше (: ), — следующие части уже были в целом более серьёзными по своему тону, и подрастеряли эту, по-хорошему, приятную дурачливость, что была свойственна некоторым сценам (: . Из всего этого можно справедливо заключить, что эти саундтреки просто невероятно богаты своим содержанием. Однако именно в FF VIII и FF IX, на мой взгляд, во многом была достигнута высшая планка для всей музыки серии. Это исключительный образец того, каким примерно по своему уровню должен быть саундтрек выдающейся ролевой игры, — неважно какой, японской или западной ( и в западных, к сожалению, о музыке частенько думают чуть ли не в последнюю очередь, — лишь бы была, а дальше неважно (: ). Если же сравнить Восьмую и Девятую Фантазию между собой, то можно заметить, что в FF VIII всё же больше боевых тем и других динамичных мелодий, в то время как в FF IX идёт больший упор на различные сюжетные темы и лиричные композиции. Тем не менее, по своему общему уровню музыка в обеих играх одинаково восхитительна, и это касается композиций любого из названных направлений, но с небольшими особенностями, что по-своему отличают каждый из саундтреков.
В Final Fantasy VIII, пожалуй, самая потрясающая подборка боевых тем в серии и жанре как таковом. Таких мелодий битв с боссами почти нигде больше не услышать, кроме разве что Final Fantasy XV, которую я уже отмечал отдельно в этом плане. Если же вы хотите знать в какой из видеоигр вообще самая лучшая музыка финального сражения, ответ, я думаю, вам уже ясен (: , — Нобуо Уематсу здесь в целом превзошёл сам себя и свою "Dancing Mad". Знаете, не могу не сказать кое-что, тем более учитывая, что данная статья — это, по сути, топ (: . Пусть не такой, как многие привыкли видеть ( и от этого даже ненавидеть этот формат, который лично мне очень интересен сам по себе, — то, что его эксплуатируют все кому не лень, никак не делает его хуже ), а очень подробный, с попыткой серьёзного разбора, но всё-таки топ. И по этой причине теперь мне ещё смешнее видеть многочисленные топы "лучших битв с боссами", а тем более "лучших последних боссов", в большей части из которых есть едва ли не всё что угодно, но нет ни Final Fantasy VI, ни Final Fantasy VIII, хотя уже одна лишь музыка последних сражений в этих играх делает их достойными попадания в такие рейтинги, и ведь это далеко не единственное, что отличает FF VI и FF VIII в этом плане на фоне многих других. Но ладно (: , — здесь я позволил себе немного отойти в сторону от темы ( возможно, намеренно (: ), но не стоит забываться, поэтому теперь давайте разберём, каким же особенным достоинством в свою очередь обладает музыка Final Fantasy IX.
А отличительное достоинство здесь даже не одно, а целых два, — сюжетные темы и музыка локаций. Кто-то мог бы сказать, что на этой основе уже можно было бы поставить Final Fantasy IX впереди, но в любом случае есть ещё нюанс, о котором я расскажу дальше, причём не только здесь, но и в обзорах. Однако вновь вернёмся к самой теме.
В Final Fantasy VIII, конечно, также есть немало замечательнейших тем локаций, но в Final Fantasy IX они выделяются ещё сильнее, к тому же их несколько больше. Кроме того, их отличает ещё одна особенность — ряд из них взаимосвязан с мотивами сюжетных тем, в том числе тем главных героев, которые, кстати, в Final Fantasy VIII ... отсутствуют. Вроде бы, это также явный повод поставить FF IX на самую высокую позицию, но опять же не всё так просто. В Final Fantasy VIII нет явных тем протагонистов, но есть сюжетные темы, отражающие чувства и состояния всей партии или отдельных главных героев во время определённых событий. Это просто несколько иной подход к созданию игровой музыки, который Уематсу вместе с командой решил применить при разработке FF VIII, которая примерно так же, как и FF XIII в последующие годы, радикально изменила привычный образ серии, хотя, казалось бы, куда ещё менять после и без того революционной FF VII ( конечно же, я не забуду потом подробнее рассказать, как это некоторые восприняли (: ). И надо сказать, что этот подход потом нашёл своё отражение и развитие как в FF IX, так и в FF X. Хотя темы персонажей в них вернулись, но их композиция и форма серьёзно изменились в сравнении с Шестой и Седьмой Фантазией. Это может звучать сложно, но сейчас я постараюсь всё как можно доступнее объяснить.
Тема персонажа, как это обычно считается, должна на языке музыки отражать образ героя, его характер и чувства. Так и было до FF IX, так и есть в FF XIII, которая, на мой взгляд, является лучшим примером сказанного в рамках серии и одним из лучших, как минимум, в видеоиграх. А в FF IX склонный к новаторству маэстро Уематсу решил сделать несколько по-другому. Мелодии FF IX, как только я услышал их ещё при самом первом прохождении, одна за другой покоряли и влюбляли в себя. Музыка здесь порой настолько вторит происходящему на экране, что какие-то определённые моменты я легко могу воспроизвести в памяти целиком вместе со всей сценой, причём частично с теми воспоминаниями и впечатлениями, что были у меня именно при самом первом прохождении Девятой Фантазии ( которая, собственно, и привела меня в серию, а в итоге и ко всему этому тексту, как и всем другим, что вы можете прочитать (: ). Однако, совсем недавно, уже перед работой над обзорами ( а насколько серьёзно я к этому готовлюсь, вы могли уже давно понять (: ), когда я наконец ознакомился как следует с самим саундтреком целиком и полностью, меня кое-что заинтересовало. Если в тех же FF VI, FF VII и FF XIII темы главных героев обычно легко узнавались и сразу, прямо во время игры, воспринимались как таковые даже без листка с названиями композиций, то в FF IX, а также FF X темы протагонистов как будто сливались с окружением, в котором эти самые протагонисты чаще всего находятся, или той ситуацией и событиями, которые как-то определяют их жизнь на момент течения сюжета, — и сами игры это, как правило, прекрасно отражали, от чего никакого диссонанса между происходящими сценами и сопровождающей их музыкой не возникало, лишь наоборот. Мне они всегда нравились, порой очень, но я не воспринимал их именно как темы персонажей. Теперь я понимаю почему, и сейчас попытаюсь разъяснить это и вам на примере одной темы из Final Fantasy IX.
Зидан, главный герой игры, — ещё юный, но уже очень умелый и смекалистый воришка и авантюрист ( и чему только учат эти видеоигры (: ), и его тема, очень бравурная, лёгкая и подбадривающая в своём начале, обычно играет в моменты принятия командой каких-то важных решений, конечно же, под руководством самого Зидана, — из описанного становится понятно, что композиция таким образом отлично подчёркивает роль Зидана как лидера команды и его решительный настрой в достижении целей. Однако на большем своём течении в ней не прослеживается рисуемый сюжетом характер героя, который совсем не такой простой и легкомысленный, как может сперва показаться, и лишь во второй половине темы мы можем услышать эти нотки, говорящие о его истинной натуре и потаённых чувствах. И позже именно эта часть мелодии проявляется в одной сюжетной теме, одновременно являющейся и темой локации.
Unrequited Love
Final Fantasy IX ( Композитор: Нобуо Уематсу )
И что добавляет ещё большей глубине Final Fantasy IX, заставляя спустя годы восхищаться ей лишь сильнее, так это такие небольшие штрихи, что отделяют по-настоящему выдающиеся игры от просто хороших и отличных: в первый раз мы слышим эту тему в городском квартале после ряда важных сюжетных событий, и она главным образом отражает чувства Зидана, переполняющие его в это время, но потом происходит ещё одно кульминационное событие: королевство оказывается разрушено. И в другой игре после такого момента просто бы включили какую-нибудь "грустную музыку", но не в Final Fantasy IX. В разрушенном квартале и в замке продолжает играть эта же слегка минорная, но всё-таки жизнеутверждающая тема, и разговоры с простыми горожанами и стражниками на фоне этой музыки лишь ещё больше связывают чувства главного героя и всё, что происходит вокруг. Несмотря ни на что, здесь продолжают радоваться жизни, находя в ней радостные, светлые моменты и строя планы на будущее, ... так же, как и Зидан. Это и есть ещё один яркий пример того самого повествования через музыку, о котором я говорил вам ранее.
Темы главных героев в Final Fantasy IX ( и также в Final Fantasy X ) крепко связаны с той жизнью и обстановкой, что их окружает. Они её часть и это ярко отражается в музыке игры, что можно наблюдать и в темах других протагонистов. Поэтому мотивы сюжетных тем, мирных композиций и мелодий главных героев здесь часто пересекаются друг с другом в тон повествованию, что является очень сильной стороной Девятой Фантазии.
Однако я так много сказал о FF IX, несколько забывая о Восьмой Фантазии, как будто тем самым невольно ставя её на ступень ниже (: , — но это совсем не так. По общему числу наиболее ярких и впечатляющих композиций Final Fantasy VIII, пожалуй, превосходит любую другую часть франшизы, и самая мощная и завораживающая тема локаций среди всех игр серии ( а может и не только их (: ) также принадлежит именно ей.
The Castle
Final Fantasy VIII ( Композитор: Нобуо Уематсу )
Это просто потрясающе. Помимо колоссальной красоты и мощи данной композиции, не могу не сказать о её продуманной структуре: она как будто создаёт ощущение того, как ты продвигаешься вглубь этого замка, посещая все его постройки, комнаты и прочие достопримечательности, — от центрального парадного входа до его подвалов, которые и действительно в игре нужно будет посетить (: .
Ну, и, подходя уже к завершению разговора о Восьмой и Девятой Фантазиях, как и окончанию статьи как таковой, нельзя не сказать о главных песенных темах каждой игры. Final Fantasy VIII стала первой игрой серии, в которой появилась заглавная песня, да и просто одним из первых проектов со специально написанными для них вокальными темами. Ирония в том, что она ( впрочем, наряду ещё с одной игрой от Square, вышедшей на год раньше (: ) так до сих пор и осталась, на мой взгляд, совершенно непревзойдённым примером того, как песня может быть вписана в историю игры и её повествование и режиссуру. Кроме того, "Eyes on Me" стала первой видеоигровой песней, которая выиграла в 1999-м году никак несвязанную с игровой индустрией музыкальную награду в рамках национальной премии Japan Gold Disc Awards как лучшая песня на иностранном языке, — и надо сказать, что то, какая история стоит за этой великолепной песней внутри игры, лишь делает данную ситуацию ещё более символичной и трогательной.
Песня, написанная для Final Fantasy IX, сама по себе ничем не уступает "Eyes on Me", несмотря на отсутствие каких-то больших наград. Она также играет огромную роль в истории игры, но всё же, на моей памяти, никто и нигде больше не вписывал музыку в сюжет игры так же ярко и сильно, как это сделали в Final Fantasy VIII. Тем не менее, задумка Нобуо Уематсу и команды FF IX прекрасна вне всяких сравнений. То, как мотив композиции проявляет себя по ходу игры, то в виде мелодии, то как напев, а потом в финале обращается в песню, вызывает только восхищение и восторг. А особенно после того, когда узнаёшь какая красивая и трогательная история стоит за созданием "Melodies of Life", но об этом и многом другом, может быть, я расскажу Вам как-нибудь позже 😄. А сейчас нам пора подходить к завершению этой затянувшейся истории, которую, впрочем, как и саму серию Последних Фантазий, можно было бы продолжать бесконечно.
И нет, я ничего не забыл, не подумайте (: .
Заключение
The Successor
Final Fantasy VIII ( Композитор: Нобуо Уематсу )
И вот, наконец, несмотря на все сложности и задержки, я всё-же завершил свою работу, в которую было вложено немало усилий, и, надеюсь, что она во многом сможет сгладить мои предыдущие запоздания и возможное ожидание обзоров, которые, тем не менее, достаточно скоро будут завершены и представлены в самом лучшем виде.
Но, перед тем, как заканчивать нашу встречу, мне хотелось бы ещё кое о чём сказать. Ранее я упоминал о том, как серия побуждает людей приобщаться к более серьёзной музыке и даже обучаться игре на инструментах, а порой и вовлекает в создание собственной музыки или потрясающих каверов на композиции Последних Фантазий. И это лучший повод, чтобы в завершение темы искренне порекомендовать вам ознакомиться с совершенно потрясающими вариациями на композиции серии, которые на радость всем благодарным слушателям создал замечательный музыкант ( и монтажёр (: ) Marc Papeghin, объединившись вместе с другими талантливейшими поклонниками серии. С этими видео, созданными с невероятной самоотдачей, как в плане музыки, так и в плане монтажа, вы можете ознакомиться на его личном канале. Там есть вариации на тему всех Фантазий, начиная с четвёртой части и до десятой, которой посвящено целых три больших музыкальных видео. Но, если вы не играли в ту же Десятую Фантазию, которой сегодня, кстати, исполнился уже 21 год, и, тем не менее, хотите ознакомиться с этими работами, рекомендую свернуть видео и наслаждаться лишь музыкой. Эта игра, — как, впрочем, и большинство других игр серии, — заслуживает того, чтобы лично прожить всю эту историю вместе с её героями и испытать весь тот невероятный опыт, что подарили нам волшебники из команды Square.
На этой прекрасной ноте нам пора заканчивать нашу встречу. Я вновь достаточно надолго удаляюсь, но, если что, помните ...
You're Not Alone
Final Fantasy IX ( Композитор: Нобуо Уематсу )
Всего Вам лучшего и до скорых встреч (: .
02:10:35/ 21/07/2022: Патч первого дня на вторую ночь (: . Конечно же, у меня не могло быть всё так просто, и что-то обязательно должно было пойти не так (: , — хоть я в суете и дописал статью в последний день, но полностью завершить её оформление я так и не успел, поэтому добавил всё это в конце следующего дня. А ночью внёс небольшие дополнения и поправил небольшие опечатки, упущенные ранее. Теперь статья выглядит так, как должно ( П.С.: и именно в этом предложении я допустил дурацкую ошибку, которую потом поправил (: , — теперь всё точно выглядит так, как должно ) . До скорых встреч в моих новых работах (: .